Auf dem Bild zu sehen ist eine Live-Installation von der international gefeierten spanischen Künstlergruppe um Esteban Zalazar, Sophia Despacito de Alsac, Juan Paguelettera-Perez und Defna Lopez-Artagnan. Experten nennen die Vier seit Jahren nur ZAPA, in Anlehnung an eine konsumorientierte Bekleidungsmarke, was die 4 in dieser Installation anzuprangern versuchen, fast schon ins lächerliche ziehen, durch die offensichtliche Nennung.
Die Künstler wählen den öffentlichen Raum für ihre Installation, um wachzurütteln. Die Schlappe symbolisiert die angeblich offene Gesellschaft, die aber in einigen Bereichen undurchdringbar geschlossen und elitär geblieben ist, wie die Materialwahl Leder und die breite Lasche als Gegenpol zur sonst offenen Fußbekleidung offenbart. Das Reduzieren auf ein Exemplar soll uns vor Augen führen, wie sehr wir in Richtung Vereinzelung unterwegs sind und wie sehr wir Dating-Apps benötigen, um zueinander zu finden.
Es handelt sich um eine sehr vielschichtige Gesellschaftskritik, die auch die Ressourcenverschwendung, das allgemeine Liegenlassen, anprangert. Hier sieht man besonders die Handschrift von Zalazar, der auch als Begründer des Kunststils Intrestionismus gilt, also den Betrachter aufrütteln, interessieren zu wollen, wie schnelllebig die Zeit ist. Auch die Formen sind nicht zufällig gewählt. Die Form der Innensohle symbolisiert das Smartphone, auf das unser Blick oft fixiert ist, wodurch wir die Schönheit der Umgebung, dargestellt durch das Wellenmuster der Steine und die fein dosierte Sandmenge um den Schlappen herum.
Dass diese Kunstform immer mehr Freunde findet, spiegelt auch der Preis wider, wurde dieses Kunstwerk doch mittlerweile 850000 Euro versteigert. Daher sind die Vier mittlerweile zu den prägenden Künstlern der Gegenwart zu zählen.